« (1 % artistique, France) » : différence entre les versions

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description="Créée en 1951 en France, l'obligation de décoration des constructions publiques communément appelée &quot;1% artistique&quot; est une mesure qui associe la création d'oeuvres d'artistes plasticiens à la création architecturale publique, en réservant 1% du montant des travaux à la commande ou à l'achat d'œuvres d'art contemporaines conçues pour être intégrées au bâtiment considéré. Avec plus de 12 300 projets engagés en 60 ans, sollicitant plus de 4 000 artistes, cette mesure a permis de donner accès à l'art contemporain à tous, en le déployant sur le territoire et dans les lieux de vie. Par la typologie des équipements retenus (bâtiments scolaires, commissariats, palais de justice, casernes...), le &quot;1%&quot; atteint un public très large, et qui n'est pas nécessairement familier des musées. Source de soutien aux artistes vivants, confirmés ou moins connus, français ou étrangers, cette procédure spécifique de commande a permis d'offrir au plus grand nombre des œuvres exceptionnelles d'artistes tels que Henri Matisse, Louise Bourgeois, Sol LeWitt, Daniel Buren, Angela Detanico et Rafael Lain."
description="Créée en 1951 en France, l'obligation de décoration des constructions publiques communément appelée &quot;1% artistique&quot; est une mesure qui associe la création d'oeuvres d'artistes plasticiens à la création architecturale publique, en réservant 1% du montant des travaux à la commande ou à l'achat d'œuvres d'art contemporaines conçues pour être intégrées au bâtiment considéré. Avec plus de 12 300 projets engagés en 60 ans, sollicitant plus de 4 000 artistes, cette mesure a permis de donner accès à l'art contemporain à tous, en le déployant sur le territoire et dans les lieux de vie. Par la typologie des équipements retenus (bâtiments scolaires, commissariats, palais de justice, casernes...), le &quot;1%&quot; atteint un public très large, et qui n'est pas nécessairement familier des musées. Source de soutien aux artistes vivants, confirmés ou moins connus, français ou étrangers, cette procédure spécifique de commande a permis d'offrir au plus grand nombre des œuvres exceptionnelles d'artistes tels que Henri Matisse, Louise Bourgeois, Sol LeWitt, Daniel Buren, Angela Detanico et Rafael Lain."
institution="Institution: Ministère de la culture et de la communication / DGCA"
institution="Institution: Ministère de la Culture"
visuel="20140412 visuel-1pourcentartistique.png"
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notices
notices
texte="Procédure du &quot;1% artistique&quot;\n\nLe cadre et les modalités d'application du &quot;1% artistique&quot; sont définis par le décret n°2002-677 du 29 avril 2002, modifié par le décret 2005-90 du 4 février 2005, et consolidé au 02 décembre 2012, pris en application de l'article 71 du Code des marchés publics. La circulaire du ministre de la Culture et de la Communication du 16 août 2006 précise la procédure.\n\nChaque opération de &quot;1%&quot; est suivie par un comité artistique, instance de conseil auprès du maître d'ouvrage. Ce comité est chargé de définir le programme de la commande artistique et d'émettre un avis sur les propositions présentées par les artistes.\n\nSauf exception prévue par le décret, les projets de 1% artistique font l'objet d'un appel à candidatures.\n\nLorsque le montant calculé est inférieur à 30 000 euros HT, la personne responsable du marché peut, après avis du maître d’oeuvre, de l’utilisateur de l’ouvrage et du directeur régional des affaires  culturelles, commander ou acheter une ou plusieurs œuvres d’art à un ou plusieurs artistes vivants. En cas de commande, les dispositions prévues par le décret sont applicables.\nLorsque le montant du « 1%» est égal ou supérieur à 30 000 euros HT, la personne responsable du marché arrête son choix dans les conditions prévues par le décret, après avis du comité artistique et selon la procédure mentionnée.\n\nhttp://www.culturecommunication.gouv.fr/Disciplines-et-secteurs/Arts-plastiques/Soutiens-aux-arts-plastiques/1-artistique"
texte="Procédure du &quot;1% artistique&quot;\n\nLe cadre et les modalités d'application du &quot;1% artistique&quot; sont définis par le décret n°2002-677 du 29 avril 2002, modifié par le décret 2005-90 du 4 février 2005, et consolidé au 02 décembre 2012, pris en application de l'article 71 du Code des marchés publics. La circulaire du ministre de la Culture et de la Communication du 16 août 2006 précise la procédure.\n\nChaque opération de &quot;1%&quot; est suivie par un comité artistique, instance de conseil auprès du maître d'ouvrage. Ce comité est chargé de définir le programme de la commande artistique et d'émettre un avis sur les propositions présentées par les artistes.\n\nSauf exception prévue par le décret, les projets de 1% artistique font l'objet d'un appel à candidatures.\n\nLorsque le montant calculé est inférieur à 30 000 euros HT, la personne responsable du marché peut, après avis du maître d’oeuvre, de l’utilisateur de l’ouvrage et du directeur régional des affaires  culturelles, commander ou acheter une ou plusieurs œuvres d’art à un ou plusieurs artistes vivants. En cas de commande, les dispositions prévues par le décret sont applicables.\nLorsque le montant du « 1%» est égal ou supérieur à 30 000 euros HT, la personne responsable du marché arrête son choix dans les conditions prévues par le décret, après avis du comité artistique et selon la procédure mentionnée.\n\nhttp://www.culturecommunication.gouv.fr/Disciplines-et-secteurs/Arts-plastiques/Soutiens-aux-arts-plastiques/1-artistique"
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{
{{#arraymap:BIRDS TOWER (Ibaé Hernandorena);
PARDUSOL (Hervé Paraponaris);
Que le grand escalier du temps...(Jean-Jacques Surian);
Alpha, Omega and Infinity (Jean-Marie Appriou);
A.I.R - l'Appareil digestif (Pierre Joseph);
185.443 ou journal d'une apparition (Aymeric Ebrard);
3 fleurs (Jeanne Tassy);
4+1 (Jean-Pierre Bertrand);
42 rectangles mal empilés 2 (Vera Molnar);
6 anamorphoses et 12 poésies anagrammatiques (Vincent Fradet);
À la gloire de Bordeaux (André Lhote);
A ma mesure (Olivier Vadrot);
À travers un verger (Christophe Gonnet);
A-a-a-ll r-i-i-i-ght ! (Virginie Yassef);
Ah! (Laurent Saksik);
Ailleurs et ici (Philippe Cazal);
Aimez-vous le hazard' (Olivier Petiteau);
Alizés quartet (Laurent Gongora);
Allen (Pierre Sabatier);
Altérité (Etienne Rey);
Amanda (Dominique de Seguin);
America's Cut (Grout et Mazéas);
Anascope (Francis Pellerin);
Anti-Robot (Karel Appel);
Antipodes (Vladimír Škoda);
Arborescence (Armelle Caron);
Arbre de Syracuse (Olga Kisseleva);
Arc du Nuage (Yasuo Mizui);
Arc-en-ciel (André Beaudin);
Astre II (François Stahly);
Au gré des mots (Laurent Pernot);
Autoportrait(s) d'un passage (Laurent Moriceau);
Autour d'un arbre (Jean-Luc Vilmouth);
Avril-Septembre 1987 (Zao Wou-Ki);
Bancs (Jan Snoeck);
Banque d'accueil (Christophe Doucet);
Bas-reliefs en béton matricé (Denis Morog);
Basculeurs Universels debout (Marc Chopy);
Becoming Sun (Ibaï Hernandorena);
Bleu calcaire (Atelier 37.2);
Bleu/Blanc/Rouge (Niele Toroni);
Bords de Loire (Olivier Debré);
Buste de 9 encyclopédistes (Philippe Garel);
Caméras de surveillance (Rodolphe Huguet);
Cellule (Serge Homs);
Champs (Jean-Charles Blais);
Chaque matin... (Etienne Bossut);
Chasseur de couleurs (Sylvia Hansmann);
Chorégraphie du quotidien (Thomas Tudoux);
Christophe Colomb (Philolaos);
CIme (Jean Lain);
Cinq Ailes (Alexander Calder);
Cinq sculptures (Bernard Pagès);
Colombe (Joseph Lacasse);
Colonne chromointerférente (Carlos Cruz-Díez);
Composite (Jean-Christophe Nourisson);
Composition (Shirley Jaffe);
Concertation (Charles Mingant);
Construction plastique spatio-temporelle n°10 émanant de la pyramide, hommage à Maurice Allemand (Jean Gorin);
Conversations (Philippe Cazal);
CORIOLIS III (Dominique Blais);
Couleurs locales (Flora Moscovici);
Counter Memories (Brigittte Zieger);
Coupe - Vent (Yasuo Mizui);
Covers (Jonathan Loppin);
Cube (Jean-Marie Krauth);
D'une place à l'autre (Jean-Christophe Nourisson);
D'une place à l'autre, 5e version (Jean-Christophe Nourisson);
Dallage sous kiosque (Jean Montchugny);
Dans le miroir de l'autre (Caroline Le Meheaute);
Decimal Clock (Carsten Höller);
Dédale et Icare (Marc Saint-Saëns);
Déesse antique (Berto Lardera);
DELTA (Elsa Sahal);
Demeure miroir n° 10 (Etienne-Martin);
Des jardins perdus (Elsa Sahal);
Dessin 02 2007 n°1 (François Génot);
Deux jeunes filles avec colombe (Étienne Rebuffet);
Développement (Jean-Marie Krauth);
Dialogue (Yasuo Mizui);
Die Lichtpause et la Grosse Cloche (Edmund Kuppel);
Divisionis Mechanica Fossilia (Arman);
Dodécaèdre éclaté (Dominique Babinet);
Donne-moi une parole et je serai guéri (Martial Raysse);
Dora Maar (Eric Baudelaire);
Double diagonale croisée en 180° (Felice Varini);
Dualité (Jean-Baptiste Métais);
Dunaire (Marie Denis);
Eblouir/Oublier' (Factoid Productions/Raphaël Dallaporta);
Écho (Philippe Cognée);
Éclosion (Christine Maigne);
Écrit dans le cœur des objets (Lawrence Weiner);
Écritures d'arbres (Alexandre Hollan);
Éloge de la nature (Sigurður Árni Sigurðsson);
Emotion Tree (Diego Ortiz);
Émulsion (Matali Crasset);
En chemin (Emilie Prouchet-Dalla Costa Ff);
Enfant du Collège (Yan Pei-Ming);
Ensemble (Atelier Kloum);
Ensemble de 21 sérigraphies (Galerie Tchikebe);
Entre eau et feu (Gerlinde Frommherz);
ENTRE-TEMPS/DEe, ET OU et DE, ET, LA (Peter Downsbrough);
Eppur si muove (Adalberto Mecarelli);
Équations figures (Bernar Venet);
Espace dynamique (Gustave Singier);
Faire le chemin en marchant (François Deck);
Fantôme dans le coquillage I & II (Damien Mazières);
Femme assise (Antoniucci Volti);
Femme assise (Joseph Monin);
Femme couchée (Joseph Monin);
Fenêtre (Geneviève Asse);
Fenêtres sur cour, Classique T (Cécile Bart);
Figure (Pablo Picasso);
Figure agenouillée (Eugène Dodeigne, Villeneuve-d'Ascq);
Fil rouge (Cécile Daladier);
Fil rouge (Patricia d'Isola, Christophe Lefrançois et Katerine Louineau);
Flash of lightning (Florence Carbonne);
Fleur d'eau (Maxime Descombin);
Fleur volcanique (Caroline Lee);
Floraison (Gaston Watkin);
Flux (Joël Fesel);
Fontaine (Jean Villemin);
Fontaine pétrifiée (Yasuo Mizui);
Funambule (Jacques Brianti);
Galets de repos (Serge Bottagisio & Agnès Decoux);
Galvaniser (Hicham Berrada);
Gloria (Laurent Gongora);
Grand Buste n° 3 (Ivan Messac);
Grand Disque avec javelot (Judith Bartolani);
Grande Épure - Petite Épure (Serge Landois);
Granit (Shamaï Haber);
Guerre et Paix (Jean-Marie Pirot);
HALL DE GRATUITE (Claire Dehove);
Harmoniques (Etienne Rey);
Hera (Eugène Dodeigne);
Hic et Ubique Pibracum (Grout & Mazeas);
Holy Land (Kader Attia);
Hommage à Brancusi (Sergio di Camargo);
Hommage à Jacques Monod (Gottfried Honegger);
Hommage aux frères Lumière (Marin Kasimir);
Hommage aux sciences (Marino di Teana);
Homme souffle (Livia Deville);
Hurly-Burly (Benoît-Marie Moriceau);
Icare (Bruno Lebel);
Ich Gou Rou (Laurent Le Deunff);
Ici Là Là-bas Au loin (Sylvie Blocher);
Il n'y a rien de tel qu'un rêve (Pierre Ardouvin);
 
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[[Catégorie:Collections]]
[[Catégorie:Collections]]

Dernière version du 14 février 2022 à 16:08

Créée en 1951 en France, l'obligation de décoration des constructions publiques communément appelée "1% artistique" est une mesure qui associe la création d'oeuvres d'artistes plasticiens à la création architecturale publique, en réservant 1% du montant des travaux à la commande ou à l'achat d'œuvres d'art contemporaines conçues pour être intégrées au bâtiment considéré. Avec plus de 12 300 projets engagés en 60 ans, sollicitant plus de 4 000 artistes, cette mesure a permis de donner accès à l'art contemporain à tous, en le déployant sur le territoire et dans les lieux de vie. Par la typologie des équipements retenus (bâtiments scolaires, commissariats, palais de justice, casernes...), le "1%" atteint un public très large, et qui n'est pas nécessairement familier des musées. Source de soutien aux artistes vivants, confirmés ou moins connus, français ou étrangers, cette procédure spécifique de commande a permis d'offrir au plus grand nombre des œuvres exceptionnelles d'artistes tels que Henri Matisse, Louise Bourgeois, Sol LeWitt, Daniel Buren, Angela Detanico et Rafael Lain.

Institution: Ministère de la Culture

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Les œuvres de la collection

Titre de l'œuvre Artiste Date

Procédure du "1% artistique"

Le cadre et les modalités d'application du "1% artistique" sont définis par le décret n°2002-677 du 29 avril 2002, modifié par le décret 2005-90 du 4 février 2005, et consolidé au 02 décembre 2012, pris en application de l'article 71 du Code des marchés publics. La circulaire du ministre de la Culture et de la Communication du 16 août 2006 précise la procédure.

Chaque opération de "1%" est suivie par un comité artistique, instance de conseil auprès du maître d'ouvrage. Ce comité est chargé de définir le programme de la commande artistique et d'émettre un avis sur les propositions présentées par les artistes.

Sauf exception prévue par le décret, les projets de 1% artistique font l'objet d'un appel à candidatures.

Lorsque le montant calculé est inférieur à 30 000 euros HT, la personne responsable du marché peut, après avis du maître d’oeuvre, de l’utilisateur de l’ouvrage et du directeur régional des affaires culturelles, commander ou acheter une ou plusieurs œuvres d’art à un ou plusieurs artistes vivants. En cas de commande, les dispositions prévues par le décret sont applicables.Lorsque le montant du « 1%» est égal ou supérieur à 30 000 euros HT, la personne responsable du marché arrête son choix dans les conditions prévues par le décret, après avis du comité artistique et selon la procédure mentionnée.

http://www.culturecommunication.gouv.fr/Disciplines-et-secteurs/Arts-plastiques/Soutiens-aux-arts-plastiques/1-artistique